Международният фестивал за технологии, наука и съвременна култура събира в София носители на Emmy и Cannes Lions
София ще бъде домакин на четвъртото издание на SHAPESHIFT – тридневен международен фестивал, който събира на едно място култура, наука, иновации и технологии. Събитието ще се проведе от 24 до 26 април 2026 г. в пространството „Топлоцентрала“ и ще предложи наситена програма, насочена към бъдещето на човека в дигиталната епоха.
Тазгодишната тема „The Human Algorithm“ (Човешкият алгоритъм) поставя във фокус концепцията за хибридната интелигентност и задава ключов въпрос: как да съхраним човешката етика, креативност и емпатия в свят, който става все по-автоматизиран?
„SHAPESHIFT не предлага готови отговори. Фестивалът създава пространство за среща – място, в което можем да разберем трансформацията, докато тя се случва,“ споделя Мария Григорова, куратор на SHAPESHIFT и основател на NEXT-DC. „Това е покана не просто да наблюдаваме промяната, а да се научим как сами да бъдем част от нея – не като зрители, а като shapeshifters.“
Акценти в програмата и теми на лекциите
Фестивалът се курира от Мария Григорова съвместно с ко-кураторите Мачей Засада и Карол Гуречни (UXMachina) – професионалисти с утвърдено присъствие в глобалната технологична индустрия.
Мачей Засада (Полша), технолог и иноватор в дизайна на продукти, и Карол Гуречни (Полша), визионер и арт директор, са ко-куратори на събитието. Мачей е носител на отличия Emmy и Cannes Lions за свои иновативни проекти за компании като Google, Amazon, Nike и BBC.
Сред най-разпознаваемите му проекти е интерактивният „Star Wars: Lightsaber Escape“, създаден съвместно с Disney и Google, който превръща смартфона в светлинен меч. Карол има над десет години опит в създаването на визуални преживявания за Meta, Nike и Formula 1.
В София те ще представят лекцията „The Hand and the Hardware: Designing With Care“, която поставя „грижата“ като ключова дисциплина в дизайна и като основа за запазване на човешкото достойнство в технологичната среда.
Инонг Донг (Китай/Обединено кралство), лидер в продуктовите иновации в Amazon, работи на пресечната точка между технологии, продукти и дигитална култура. С професионален опит в Twitch, UNIT9 и McCann, тя е участвала в проекти, свързани с AI, AR/VR/XR и интерактивен сторителинг. В рамките на фестивала ще представи вътрешен поглед върху това как алгоритмите и платформите влияят върху вниманието ни и как можем да съхраним човешката преценка в този процес.
Александър Мбала-Екобена (Камерун/Германия), директор „3D иновации“ в Adidas Originals, ще разгледа в лекцията си „Creativity, Rules and Logic“ ролята на алгоритмите в творческия процес. Той ще анализира как правилата, които задаваме на технологиите, влияят върху начина, по който възприемаме иновациите.
Щефан Бишоф (Обединено кралство), творчески директор и основател на Brave Duck & Robots, ще представи лекцията „Immersive is dead in the era of experiential“. В нея той ще постави под въпрос ролята на интерактивността и ще защити тезата, че съвременната публика търси по-дълбока физическа връзка и смисъл отвъд визуалния ефект.
Карен Анторвеза (Колумбия/Швейцария), биодизайнер и изследовател в ETH Цюрих, ще представи лекцията „Machine & Microbe: Growing Architectural Materials“. Тя ще разгледа бъдещето на регенеративния дизайн, в който архитектурата се създава чрез взаимодействие между роботизирани системи и живи биологични процеси.
Мерел ван Хелсдинген (Нидерландия), основател на Nxt Museum в Амстердам, ще говори в лекцията „Redefining Perception in the Digital Age“ за начина, по който технологичните инсталации трансформират човешкото възприятие.
Марта Джурина (България/Германия), визуален артист, ще бъде част от панела „The Human Algorithm: Light as Co-Creator“. В разговор с културния стратег Веселина Сариева тя ще изследва как природни сили като светлината и електричеството могат да се превърнат в активни съавтори в създаването на изкуство.
