От 24 до 26 април 2026 г. Регионалният център за съвременни изкуства „Топлоцентрала“ в София ще бъде домакин на четвъртото издание на международния фестивал SHAPESHIFT. В продължение на три дни събитието събира култура, наука, технологии и иновации около един централен въпрос: когато машините започнат да мислят, чувстват и вземат решения заедно с нас — какво остава от човешкото?
Единадесетте произведения, селектирани за филмовата програма през 2026 г., не дават директен отговор. Те го заобикалят, понякога дори го отхвърлят — и именно в това се крие тяхната сила. Журито разглежда проекти от различни формати – виртуална реалност, документално кино, AI-генерирани форми, интерактивни инсталации и анимационна научна фантастика. Общото между тях не е жанрът или географията, а убеждението, че технологията никога не е неутрална и че най-интересното пространство е там, където човекът и алгоритъмът влизат в сблъсък.
Алгоритъмът и всекидневието
Digital Dilemma на Стефан Каас поставя въпроса дали дигитализацията работи в полза на обществото или срещу него. През погледа на изследователката Тамар Шарон филмът проследява как големите технологични компании навлизат в публични пространства – от здравеопазването до търговията. Основното послание е, че това развитие не е неизбежно, а резултат от човешки избор.
Moonshot Mission на Сара Колстер разказва историята на квантовия учен Стефани Вейнер, която има амбицията да изгради първия квантов интернет до 2030 г. Филмът представя този процес като последователно усилие, в което всяка стъпка има значение.
AI като автор: нова естетика и нови въпроси
Céremony на Марк Ваххолц представя близко бъдеще, в което историята на оцеляло дете достига до света чрез филтрирана визуална среда, наложена от алгоритми. Това превръща технологичното ограничение в централна тема на разказа.
In Between Realities на Карин Гуейерс проследява работата на композитора Мишел ван дер Аа, който съчетава сценични изкуства и виртуални пространства. Филмът показва взаимодействието между човека и технологията като процес на взаимно развитие.
Verdelis & Mycos на Ванеса Роза представя футуристична история, в която различни форми на живот обсъждат възможността да променят миналото. Проектът комбинира художествени техники и технологии, за да създаде философско изследване на времето и паметта.
VR и интерактивни филми
В тази част от програмата зрителят не е просто наблюдател, а активен участник.
Performative Salvation на Алек Пла поставя зрителя в ситуация, в която трябва да отговори дали човечеството заслужава да продължи да съществува. Проектът изследва границата между наблюдение и участие.
Honey Fungus на Джона Кинг предлага алтернативна визия за интелекта, вдъхновена от природни системи и мицелни мрежи.
HUMAN на Дебора Бергамини насочва вниманието към човешкото наследство и начина, по който бихме го представили извън пределите на Земята.
Mirror’s Echo на Криста Файст превръща гласа на посетителя в инструмент за създаване на визуални образи в реално време, като поставя езика в центъра на взаимодействието с технологиите.
Документални филми
Is our future on water? на Ксавие Марки разглежда възможността за изграждане на плаващи градове като отговор на климатичните промени, като съчетава визуална естетика и социален анализ.
Elements of(f) Balance на Отмар Шмийдерер представя мащабно изследване на устойчивите модели в природата и тяхното приложение в технологиите и дизайна.
Фестивалът като място за среща между идеи
Филмовата програма на SHAPESHIFT 2026 не предлага еднозначни решения. Някои от проектите носят надежда, други създават усещане за несигурност, но всички подчертават необходимостта от диалог.
Фестивалът създава пространство, в което теми като изкуствен интелект, технологии и човешка идентичност могат да бъдат обсъждани открито – чрез кино, VR преживявания и интерактивни формати. Това е място, където въпросите стават по-важни от отговорите.
